時代與繪畫的糾結！
「祖國愛」v.s《慶祝日》
「普羅思潮」v.s《我的家庭》
「皇民化」v.s《二重橋》
陳澄波畫作背後因時代而被遺忘的故事！
本書將提供一把重啟之鑰！

「我所不斷嘗試以及極力想表現的是，自然和物體形象的存在，這是第一點。將投射於腦裡的影像，反覆推敲與重新精煉後，捕捉值得描寫的瞬間，這是第二點。第三點就是作品必須具有サァムシニーグ（Something）。」──《台灣新民報》陳澄波訪談自述，1933年。

在二二八事件得以平反的今日，陳澄波畫作在藝術拍賣市場屢創新高，而其始於戰後的「祖國愛」形象以及「學院素人」評，也業已成為討論陳澄波的慣用語。本書作者則著眼於陳澄波的戰前成就，長年致力於戰前文獻的收集、分析，並藉由作品的具體考察，在反覆提問與正反辯證之後，指出畫家作品與時代切不斷的「羈絆」，亦即，畫作是時代之鏡，也必然反映時代。陳澄波揚名於日治時代，隕落於戰後的國民黨時代，再加上台灣、日本、大陸（上海）等空間移動，檢視這些時空交錯的痕跡，並予以佐證、詮釋，便是本書不同於其他陳澄波研究的最大特色。

【本書特色】

書中並附大量藝術家履歷、往來紀錄、報導剪報等相關文獻資料。