十九世紀末，法國南方普羅旺斯蔥蒼的鄉間，隱居著一位畫家，他不善與人來往，經常背著畫架獨自在山林間穿梭寫生，創作出一幅又一幅現代繪畫中深刻而偉大的作品。
他是塞尚。一位孤獨、深思而又情感真摯的藝術大師，畢生窮究永恆的自然，追求藝術上真實的感覺，他向我們揭示出，藝術真正要展現的，並非是我們眼睛所見的世界，而是我們眼睛所看不見的，即自然世界背後的永恆性，也是一種人的永恆性。
著名哲學思想家史作檉透過空間性藝術中，關於時間與空間的美學思辨的角度，切入塞尚藝術創作的深層內涵，探討塞尚所堅持追求的人與自然之間的種種面向，並分析塞尚作品中的色彩、繪畫空間與圖形結構的意義，向我們指出，塞尚是現代藝術中一位偉大的視覺與心靈的統合者，他以一種由色彩與堅實結構而創造出的寧靜感與恆定性，展現出深刻的精神感召力與高度的哲學內涵，突破了時代藝術的觀念框架，創造出古典而恆久的藝術經典，並徹底影響了現代繪畫的發展。